珍贵芭蕾舞伶登场展出

近两年前，Van Cleef & Arpels 在此地举办了一场颇为特别的活动。

它在莱佛士拱廊 (Raffles Arcade) 的新精品店旁开设了一个展览区，需通过一扇神秘的门进入。这个名为 Les Jardins Secrets（法语意为“秘密花园”）的空间，此后举办了数场聚焦该世家典藏传承的迷人展览。其中一场展出了珍稀的高级珠宝作品，包括从一位贵宾的私人收藏中借展的珍品，此外还有以红宝石或珠宝时计为主题的展览。

从即日起至3月10日，Les Jardins Secrets 再次向公众敞开大门，展出一系列名为《Van Cleef & Arpels的芭蕾舞伶》(Ballerinas by Van Cleef & Arpels) 的非凡典藏作品。

迷人的舞伶

您可能有所不知，这家法国奢侈珠宝世家一直以来都对舞蹈艺术，尤其是芭蕾舞，怀有深深的敬意并给予支持。这份对艺术的热忱，催生了该世家于1941年创作的首批舞伶胸针。

这些舞伶的面庞通常采用玫瑰式切割钻石——这是16至18世纪欧洲盛行的切割方式——头戴镶嵌宝石的头饰。她们姿态柔美优雅，每一件作品都捕捉了舞动的瞬间，刻画了足尖鞋和镶满珠宝的芭蕾舞裙，裙摆仿佛随着舞姿旋转飘扬。

多年来，Van Cleef & Arpels 的工匠们凭借其精湛工艺，潜心研究并将这些精致细节转化为巧夺天工的艺术品，使得舞伶胸针成为独具特色的收藏品，深受世界各地鉴赏家的青睐。

自然而然地，这些舞伶的形象也点缀在化妆盒、耳环和时计上，每一件都极富女性魅力、精致典雅，且总是呈现动态之美。其中一些作品旨在向世界著名舞蹈家致敬，例如18世纪伟大的法国芭蕾舞伶 La Camargo (Marie Anne de Cupis de Camargo)。

部分亮点展品

在展览中，您将看到一枚1941年的西班牙舞伶胸针，其脸庞和芭蕾舞裙均采用了玫瑰式切割钻石。值得一提的是，这种独特的切割工艺如今已应用于 Van Cleef & Arpels 所有的女性形象作品中。色彩则由祖母绿和红宝石呈现，点缀于舞裙内衬、头饰及其手中的扇子上。

该世家探索了多种技术与材质，一组来自1940年代的舞伶胸针便反映了当时金匠工艺的特点。这些胸针以黄K金打造，其芭蕾舞裙的造型旨在展现各种舞姿的动感。

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其中一枚1947年的作品刻画了一位呈足尖站立姿态的舞者，其镶嵌红宝石的裙摆在周身轻柔起伏。另外两枚作品中，舞伶的裙摆则呈现不对称设计，以配合她们的跳跃和伸腿动作。

展品中有一个名为《天鹅湖》(Swan Lake) 的精美粉盒，创作于1946年——其命名源自最负盛名的芭蕾舞剧。粉盒的矩形造型完美地描绘出一个舞台，一位舞者正在台前翩翩起舞。

而在1953年的亮片舞伶胸针中，芭蕾舞伶的舞裙由圆形和几何图形的亮片图案组成，这些图案在1930年代非常流行。这些重复的图案不仅为裙摆增添了丰盈感，也凸显了位于中心的珍贵宝石。

展览的另一大亮点是一枚1967年的舞伶胸针，其灵感源自 Suzanne Farrell。她曾在著名编舞家、纽约城市芭蕾舞团联合创始人兼艺术总监 George Balanchine 创作的芭蕾舞剧《珠宝》(Jewels) 中担纲演出。

这枚胸针不仅展现了舞伶纤细流畅的手臂和腿部线条，还彰显了她的运动之美，从其身体的张力，一直到舞鞋的曲线和褶皱，都刻画得淋漓尽致。与此同时，舞裙上的雕刻线条暗示了织物的轻盈质感，而钻石则点缀着裙摆并覆盖了整个紧身胸衣。